澳大利亞沒有參加 1925 年的巴黎世界博覽會,因而在 20 世紀 20年代,澳大利亞的藝術設計所受歐洲藝術風潮的影響并不大。與歐美大陸遠隔重洋的澳大利亞,不僅在地理上具有獨立性,在文化精神和社會意識上也具有一定程度的獨立性。...[繼續(xù)閱讀]

    要探究美國的裝飾藝術運動,必須先了解世界范圍內(nèi)現(xiàn)代建筑興起和發(fā)展的概貌。對所謂“現(xiàn)代建筑”一詞,可以作出狹義與廣義上的區(qū)分。狹義上的“現(xiàn)代建筑”,指的是“現(xiàn)代主義”風格的建筑,特指 20 世紀 20 年代某一特定藝術理...[繼續(xù)閱讀]

    19 世紀末 20 世紀初,在西方世界占主導地位的建筑哲學,主要有復古主義和折中主義。復古主義認為,歷史上某幾個時期(如古希臘和古羅馬)的建筑形式和風格,是后人不可逾越的永恒典范,建造優(yōu)美的建筑必須以歷史上的建筑作品為藍本...[繼續(xù)閱讀]

    早在 18 世紀,美國人自己就塑造出這樣一種特有的信念:對于人的生活而言,變革是進步和改善的條件,因而變革本身意味著良善。由此,美國人對于“變革”一般都抱有歡迎和理解的態(tài)度。從世界范圍來說,美國是最不具有歷史包袱的一...[繼續(xù)閱讀]

    對于美國的裝飾藝術家和工業(yè)設計師們來說,1926 年是一個重要的年份。這一年之前,也就是在 1925 年,法國巴黎舉辦了聲名卓著的裝飾藝術世界博覽會,雖然美國并未參與其中,因為美國政府宣稱其制造商和設計者在當時拿不出任何能夠...[繼續(xù)閱讀]

    也正是從這一過程中,一種延續(xù)至今的良好的藝術傳統(tǒng)逐漸形成,即一種藝術風格和風潮的成形與壯大,往往主要依靠眾多公共博物館的廣泛作為與通力合作來實現(xiàn)。首先,相較于歐洲,雖然美國的現(xiàn)代裝飾藝術設計議題的自覺意識發(fā)生得...[繼續(xù)閱讀]

    雖然美國政府在接到法國巴黎世界博覽會的邀請函時,以“尚無體現(xiàn)現(xiàn)代含義的藝術設計作品”為由婉拒了邀請,但這一說法并非僅僅是事實,也是一種謙遜。事實上,20年代中期的美國人對于現(xiàn)代藝術設計并非全然無知,而且其藝術設計...[繼續(xù)閱讀]

    20 世紀 20 年代的裝飾藝術風格,在建筑樣式上的重要特點,是經(jīng)常在細密線條的頂端以及“收頭”部分出現(xiàn)重疊的幾何塊體,并且不斷地反復重現(xiàn)其中某些建筑細部的裝飾細節(jié)。層層退縮的梯狀(Stepped-back)造型幾乎是那個時代所有建筑...[繼續(xù)閱讀]

    歐洲的裝飾藝術風格受古典裝飾遺產(chǎn)的影響很大,這一點在美國這樣的所謂“新大陸”也不例外。在 20 世紀二三十年代的美國曾經(jīng)產(chǎn)生了一場名為“哈勒姆文藝復興”(Harlem Renaissance)的極為特殊的文化潮流。“哈勒姆”一詞是紐約市...[繼續(xù)閱讀]

    洛克菲勒中心(Rockefeller Center),這座現(xiàn)代裝飾藝術建筑群落,對于紐約乃至全世界的城市規(guī)劃與建筑設計都產(chǎn)生了重要影響。它的出現(xiàn),無疑是一個具有歷史標志性含義的重大事件。“洛克菲勒”這個名字來自著名的洛克菲勒家族。19...[繼續(xù)閱讀]